Můžeme se všichni učit od podnikatele Walta Disneyho.
Walt Disney je známý tím, že vytváří jednu z nejuznávanějších značek na světě, Disney, ale málo vědí o muži za Magic Kingdom, nemluvě o stovkách animovaných karikatur, nesčetných celovečerních filmech a nekonečných hračkách, které nesou jeho jméno .
Vlivný inovátor a podnikatel v polovině 20. století, Walt Disney šel od skicování králíka (ano, králíka), aby řídil několik miliardu dolarů říše.
Walt Disney brzy roky:
Disney se narodila v roce 1901 v Chicagu a byla zaníceným umělcem od raného věku. V 16 letech nastoupil do Červeného kříže a sloužil v první světové válce a řídil záchrannou ambulanci, kterou přizpůsobil svým kresleným kresbám. Po návratu pracoval jako reklamní karikaturista v Kansas City ve státě Missouri, ale to se rychle zhoršilo.
Disney se pak rozhodla přesunout do Kalifornie, kde začal pracovat se svým bratrem Royem. Walt řešil tvůrčí aspekty partnerství, zatímco Roy se soustředil na podnikatelské a finanční cíle. Bratři Disneyho si vypůjčili trochu peněz, založili studio v garáži svého strýce a udělali nějaký hluk řadou černobílých karikatur představujících králíka jménem Oswald, který produkoval pro Universal Studios. Když Walt požádal Universal o zvýšení, nicméně se bránili. Vzhledem k tomu, že studio zachovalo práva k charakteru, Disney opustil kresbu Oswalda po roce 1928, i když seriál pokračoval.
Podnikatelský duch Walt Disneyho:
Disney se vrátila na kreslicí desku a vytvořila tichý kreslený film s názvem Plane Crazy, který obsahoval novou postavu s názvem Mickey Mouse. Ale příchod zvuku změnil vše v Hollywoodu. Chcete-li vydělávat na šílenství pro "tanečníky", Disney zpomalila Plane Crazy a místo toho vyrobila druhou karikaturu Mickey Mouse, tuto se zvukem.
Steamboat Willie , vydaný v roce 1928, byl prvním animovaným filmem se synchronizovaným zvukem. Navzdory mezinárodnímu úspěchu filmu Walt a Roy stále potřebovali hotovost, a tak získali licenci na obraz Mickeyho Mouse za poplatek ve výši 300 dolarů, který se má použít na tabletku určenou dětem.
Disney se stala fixací na používání nejnovější technologie pro své filmy. Získal výhradní právo užívat Technicolor v animovaných filmech po dobu dvou let, v roce 1932 získal svou první Akademickou cenu za animované krátké květiny a stromy , což byl také první plnofarební karikatura.
V průběhu své kariéry získal 26 Oscarů, což bylo nejvíce ocenění pro každého jednotlivce. V příštích několika letech se k Mickeymu připojil Goofy, Donald Duck a několik dalších nezapomenutelných postav. Ale Disney věřila, že budoucnost společnosti byla ve filmech o celovečerním snímku a vydala v roce 1937 sněhuláka a sedm trpaslíků . Byla to první celovečerní animovaný film, který měl být vyroben v Technicolor a stálo téměř 1,5 milionu dolarů. neslýchané množství v Americe deprese.
Růst společnosti:
Disney poznala, že jeho síla byla v příběhu, nikoliv animovat, a když bratři postavili studio v Burbank v Kalifornii, zaměstnávali více než 1 000 lidí, včetně animátorů.
Vychází z úspěchu Sněhurka , Disney vydal Pinocchio a Fantasia v roce 1940, Dumbo v roce 1941 a Bambi v roce 1942. Všechno se stalo výjimečným hitem, když podnikatel Disney vstoupil do role svého podnikatele.
Ale pozdní třicátá léta a časná čtyřicátá léta byly těžké časy pro americké podniky. Disney se dostala přes Velkou hospodářskou krizi a druhou světovou válku tím, že věnovala velkou část svého nového ateliéru k produkci zdravotních, vzdělávacích a propagandistických filmů pro americkou vládu. Produkovala také krátké komedie zaměřené na posílení národní morálky. K získání dodatečných peněz, Disney zahájil svou operaci veřejně v roce 1940.
Společnost během druhé světové války nevyráběla žádné nové celovečerní filmy, ale v roce 1944 znovu vydala Sněhurku do divadel a přinesla pro tento rok značné množství příjmů. To by začalo společnou strategii opětovného uvolňování filmů asi každých 10 let a později regulování dostupnosti filmů Disney na VHS a DVD.
Další velký animovaný film přišel v roce 1950 s vydáním Popelky .
Diverzifikace:
Jak společnost rostla, Disney diverzifikovala produkci za karikatury a animované filmy. Ostrov pokladů , vydaný v roce 1950, byl prvním živě hraným filmem a společnost založila společnost Buena Vista Distribution o několik let později. S vlastní vlastní distribuční společností Disney mohla pokračovat ve vyprávění filmů a zároveň ušetřit na distribučních nákladech. Živé akční zásahy jako švýcarská rodina Robinsonová v roce 1960 a Mary Poppins v roce 1964 následovaly.
Disneyův televizní debut přišel přibližně ve stejnou dobu jako Ostrov pokladů se zvláštní hodinkou v říši divů . Populární Mickey Mouse Club debutoval jako televizní seriál v roce 1955.
Ale byl to další televizní program, který začal v roce 1954, nazývaný Disneyland , který ukázal, že Walt Disney měl pro firmu ještě větší plány. Před několika lety společnost Disney založila společnost WED Enterprises jako samostatnou společnost a začala připravovat plány pro Disneyland, obří zábavní park. Vzhledem k tomu, že park byl technicky součástí samostatné společnosti, byla Disney schopna ji rozvíjet tajně, znepokojující, jak by akcionáři reagovali na znalosti o detailech projektu. Disneyland byl otevřen v roce 1955 jako zábavní park, na rozdíl od jiných světů.
Disney zaměstnala jedinečnou strategii, aby se zábavní park rychle ujal. Požádal několik firemních sponzorů, aby financovali náklady a zadávali potraviny a zboží v parku. Jakmile společnost Disneyland vydělala příjmy, společnost tyto práva odkupovala a udržovala výnosy interně. Plány druhého parku, který se nakonec stal Walt Disney World, začal s akvizicí pozemků na Floridě v šedesátých letech minulého století. Tento druhý park by obsahoval vizi společnosti Disney o tom, jak by vypadala budoucí městská komunita; nazval ji "Experimentální prototypní komunita zítřka", nyní známá jako Epcot Center.
Dream žije: Walt Disney zemřel v roce 1966, pět let předtím, než se Disney World otevřela v Orlandu na Floridě a 16 let před otevřením Epcot Center v roce 1981. Časopis Time jmenoval Disney jedním z nejdůležitějších lidí 20. století ve svém Time 100 . V profilu časopis odhaluje tmavší, nešťastnou stránku člověka, který přinesl štěstí mnoha lidem.
Je však nespravedlivé říkat, že Walt Disney ztratil perspektivu při své cestě k podnikatelskému úspěchu. Je často citován slovy: "Jenom doufám, že nikdy neztratíme ani jednu věc, že byla zahájena myší."